Angela Colombino è una cantautrice e musicista, vinyl digger appassionata con un focus particolare sulla musica italiana, quella meno conosciuta. La sua ricerca spazia dalla musica popolare, al progressive italiano anni’ 70, disco e nu disco, fino al Mediterranean wave più recente. Il suo ultimo lavoro, È Festa è stato pubblicato nel marzo 2023 per Glossy, nuova etichetta sotto la direzione di Carlo Simula (Disco Segreta).

Sound Designer e membro dello Staff Sa Die.

Marco Lutzu è professore di etnomusicologia all’Università di Cagliari. Ha svolto ricerca sul campo in Sardegna, a Cuba e in Guinea Equatoriale occupandosi di rapporto tra musica e religione, analisi della performance, poesia improvvisata e cultura hip hop. Attivo nel campo dell’etnomusicologia audiovisiva, ha realizzato oltre vento documentari sui temi delle sue ricerche.

Alberto Masala è sardo, vive a Bologna. Poeta e traduttore, agisce in contesto internazionale nei principali luoghi della poesia e dell’arte. Da anni sperimenta in concerto con musicisti di varie provenienze. Nella scrittura usa diverse lingue. Pubblica in Italia, USA, Francia. È in raccolte e antologie in Italia, Francia, Spagna, Germania, Ungheria, Russia, Albania, Bosnia, USA, Iraq. Ha tradotto Jack Kerouac, Judith Malina, Lawrence Ferlinghetti, Serge Pey, Peppinu Mereu. Ha diretto progetti d’arte in Europa (Berlino, Amsterdam, Salonicco, Bologna, Asuni). Nel suo percorso anche performance, teatro, cinema, radio (a RAI Radio3, per Storyville, ha curato le serie su Tom Waits e Allen Ginsberg.

Marco Loi (1997) è un designer e artista con sede in Olanda e in Sardegna. Attualmente è studente di Geo-Design alla Design Academy Eindhoven dove porta avanti una ricerca sul rapporto tra queerness e ruralità. La sua pratica progettuale prende forma da esplorazioni geografiche attraverso ricerche trans-linguistiche e trans-disciplinari.Marco intreccia design, fotografia, performance e tessitura, indagando le forze geopolitiche e le instabilità socio-ambientali inscritte in specifiche formazioni territoriali.

Compositore e musicista nato in Sardegna nel 1999 e residente a Bologna, unisce suoni della sua isola ad ambienti asettici con tendenze club destrutturate. Ha composto per installazioni artistiche esposte in vari contesti europei, remix e opere teatrali, tra cui Petter Prigioniero Politico, vincitore del Premio Cervi nel 2024. Organizzatore e membro dello Staff Sa Die, attualmente lavora al suo album di debutto.

Organizzatrice e membro dello Staff Sa Die.

Andrea Sanna, nato in Sardegna nel 1990 e residente a Bologna, è un musicista la cui ricerca abbraccia elettronica, free improvisation, psichedelia e post-rock. Il suo stile unico combina gesto strumentale, campionamenti elettronici, ritmi ossessivi e suoni organici. Ha partecipato a festival di rilievo come “Umbria Jazz”, “Time in Jazz” e “RoBot Festival”. Tra i suoi progetti attivi figurano “Sprigu”, “Freak Motel” e “SVM”.

Organizzatore e membro dello Staff Sa Die, Franco Arba è nato a Nuoro nel 1966. Dopo il diploma lascia la Sardegna e trascorre lunghi anni in Inghilterra, poi Roma, Bologna e Milano, lavorando in ambito turistico e nell’import-export. Dopo la laurea in storia contemporanea e un master in archivistica e biblioteconomia decide di ritornare a vivere a Bologna dove mette su famiglia.

NOTRASA è il nome del nuovo progetto di Alessio Atzori (Mynerdpride, Everybody tesla), che nasce dalla sua somiglianza con un certo Rasa di Torino con cui veniva confuso spesso.Notrasa è un progetto basato sul campionamento di dischi che costano poco al mercatino dell’usato, che girano al contrario su un giradischi per produrre beat storti e sporchi. Il suo primo album "CASE", uscito per l'etichetta SUPRANU records, parla delle case in cui sono stati composti i suoi brani, delle persone che ci hanno abitato, che hanno prodotto inconsapevolmente i suoni presenti nei brani stessi.  

Organizzatrice e membro dello Staff Sa Die, Franca Menneas, di Orgosolo (NU), si laurea a Bologna in Storia Contemporanea nel 2004. Nel 2003 collabora con il regista Guido Chiesa alla stesura della sceneggiatura del film Lavorare con lentezza per la parte relativa alla ricostruzione degli scontri del marzo 1977 a Bologna che portarono alla morte di Lorusso. Dopo essersi specializzata in Economia No Profit e Cooperazione Internazionale con un Master di secondo livello dell’Università di Ferrara, nel 2007 si trasferisce per tre anni a Londra, dove collabora con alcune ONG impegnate in progetti di educazione, intrattenimento e integrazione. Nel 2015 pubblica per Pendragon ‘Omicidio Francesco Lorusso: storia di una giustizia negata‘. Nel 2019, per Domus de Janas, pubblica ‘Sa Lota ‘e Pratobello – lotta di un popolo in difesa del proprio territorio‘, ricostruzione dell’unica lotta popolare antimilitarista a essersi risolta favorevolmente per la popolazione civile, nella sua Orgosolo. Attualmente vive e lavora a Bologna, è impegnata come attivista di Amnesty International e segretaria del Circolo Sardegna Bologna.

Simona Pes, Tula, 2000. Studentessa all'Accademia di Belle Arti di Sassari. Negli anni il suo processo artistico l'ha condotta alla fotografia analogica, mezzo che preserva vecchie conoscenze e saperi da tramandare nella contemporaneità, come lo sviluppo e la stampa incamera oscura. Attraverso questa tipologia di foto Simona, spaziando dalla socialità umana al suo rapporto con la natura, cede importanza alla soggettività dei fotogrammi, su cui si oggettivano in eterno fatti quotidiani altrimenti fugaci, luoghi di passaggio (antropizzati e non) e chi li abita, con le proprie particolarità e dettagli spesso negati allo sguardo.

Organizzatrice e membro dello Staff Sa Die.

Organizzatrice e membro dello Staff Sa Die, Amelia Nilda Nieddu è un'artista nata e cresciuta fra Sassari e Osilo, trasferitasi a Bologna nel 2020 dove attualmente vive. Ha approfondito la sua formazione artistica tra queste tre città, spaziando dalla grafica alla fotografia, dal cinema alla performance, esprimendo un'attenta esplorazione della condizione umana.

Medico specialista FS in Dermatologia, sarda barbaricina DOC e custode appassionata della cultura e delle tradizioni isolane. Condivide la sua passione per la musica e per l’organetto diatonico, uno strumento capace di raccontare emozioni senza tempo e di unire passato e presente in un’unica armonia. È fondatrice di Su Cunzertu Antigu, il primo ensemble etno-folk sardo al femminile, nato con l’obiettivo di valorizzare la musica tradizionale e dare voce alla forza delle donne all’interno del patrimonio culturale sardo. La sua missione è rendere la tradizione viva e attuale, dimostrando come musica e cultura possano ancora emozionare, insegnare e creare legami autentici e profondi.

“Su Viadore” è il nome che quattro amici - Salvatore Careddu, Paolo D'Ascanio, Michele Sai e Giovanni Michele Satta - hanno dato a circa dieci anni di prove ed esibizioni insieme, cantando a cuncordu brani dei loro centri di provenienza e centri limitrofi del Nord Sardegna. "Viadore", ossia "girovago, viaggiante, viandante". La ragione del nome sta nel fatto che i componenti del gruppo vengono da luoghi diversi: Benetutti, Borutta, Sassari. Il gruppo non è dunque legato stabilmente a un centro, ma anzi la sua esperienza quotidiana è fatta di spostamenti, legami e relazioni. In un certo senso questa è la realtà della Sardegna, che non è composta di comunità chiuse in se stesse come potrebbe sembrare a uno sguardo molto rapido, ma invece è fatta di movimento, incontro e appunto relazioni, che costruiscono di continuo l'identità personale e dei gruppi. "Cuncordare" in sardo significa "accordarsi", in senso musicale e allo stesso tempo relazionale: dunque non ci può essere cuncordu senza incontro. 

Sound Designer e membro dello Staff Sa Die.

Musicista, organizzatore e membro dello Staff Sa Die.

Simone Mura è un tecnico del suono, compositore e polistrumentista specializzato in musicaelettronica, con un Diploma Accademico di II livello conseguito con lode presso il Conservatorio di Cagliari. Attualmente è tecnico audio-video presso lo stesso Conservatorio e collabora con festival, produzioni audiovisive e installazioni multimediali. Ha curato colonne sonore per cortometraggi, documentari e spot pubblicitari, unendo ricerca sonora e linguaggi multimediali. Attivo anche nella didattica, conduce laboratori musicali per bambini e workshop su field recording e produzione audio. Il suo lavoro si muove tra arte, tecnologia e sperimentazione.

Organizzatrice e membro dello Staff Sa Die, Maria Luisa è dottoranda in geografia letteraria e promozione dei luoghi della letteratura all’Università di Aix-Marseille, in partenariato con il Centro Letterario Jean Giono di Manosque e il centro di ricerca sul Turismo Letterario (TULE) dell’Università per Stranieri di Perugia. Progettista geo-letteraria, lavora tra la Provenza, la Sardegna e l’Appennino per rivalutare la letteratura come strumento di indagine sociale, sperimentando così da una prospettiva di margine metodi e pratiche ibride di ricerca-azione.

Giornalista pubblicista, si occupa di ambiente, economia e politica. Dal 2012 al 2018 è stato autore presso Sardinia Post. Ha pubblicato su Left e Lettera43. Ha collaborato alla realizzazione di due servizi della trasmissione tedesca Report München dedicati alle attività della multinazionale degli armamenti Rheinmetall in Sardegna.

Organizzatore e membro dello Staff Sa Die.

Puta caso è un progetto di ricerca sonora e mixing che attraversa vari generi, dalla dub alla techno, dal rap al baile funk. Con un occhio su produzioni di donne e persone non binarie, Carol Rollo cerca di tracciare percorsi sempre diversi e multiformi tra producer emergenti e pietre miliari dell’elettronica.

Michela è una regista, scrittrice e animatrice stop motion indipendente con sede in Sardegna. La sua ricerca personale e visiva consiste nell incorporare le tradizioni sarde e rielaborarle nei sui progetti di animazione. Laureata in disegno industriale all’Università di Sassari, Anedda ottiene un Master of Arts in Animazione all'Edinburgh College of Art. Nel 2013, dà vita al suo primo cortometraggio narrativo, Cogas, selezionato in numerosi festival cinematografici nazionali e internazionali e vincitore del premio Best Italian Animation Sff. "Tutto nasce dalla passione per le storie in generale - racconta Michela Anedda - da tutto ciò che fondamentalmente non ha una spiegazione logica e che è avvolto dal mistero. Nascono così le storie: Cogas, le vecchie signore molto note nel mio paese, un po’ streghe e un po’ vampiro, dai poteri magici che incutevano paura, Blu, un angelo della morte frustrato perché vive nell’isola dei centenari, e Faulas, filastrocche divertenti in lingua sarda e in rima, pensate principalmente per insegnare il sardo ai bambini ma anche alle persone della mia generazione".

WAS è un progetto musicale che si muove tra elettronica e psichedelica, tra accenni di ambient e sperimentazione. Un suono che sta tra il calore di vecchie macchine analogiche e la patina levigata del digitale. Was è lo pseudonimo del polistrumentista Andrea Cherchi, che dal 2010 a oggi ha indossato abiti musicali diversi, dal folk delle origini alle sperimentazioni elettroniche del presente fino a SOL, un album di 7 tracce uscito alla fine del 2023 e che si completa nella versione live con Simone Mura alle percussioni e Alessio Atzori al basso.

Membro dello Staff Sa Die, Francesco Burlando nasce a Dolo in provincia di Venezia classe 1986. Laureato nel 2010 in arti visive e dello spettacolo allo IUAV di Venezia, inizia a lavorare nel campo video e nelle nuove tecnologie, da prima come VJ  per locali e discoteche, per poi dedicarsi all’animazione, alla computergrafica e alle installazioni video mapping. Trasferitosi a Bologna nel 2012,  collabora con artisti e associazioni come Kinodromo e Kilowatt nella realizzazione di installazioni di video mapping, documentazione fotografica per eventi e come tecnico video. Vincitore del  PULSART 2012 di Schio (VI) con una installazione realtime performance Audio/Video Landscape e nel 2014 del premio “Are You Scrambler Ducati” con il video “One Day Edit” in collaborazione con il regista Carlo Strata. Dal 2016 partecipa come socio accomandatatario alla società Winsorg S.A.S con la quale realizza video istituzionali e videoclip tra cui Incredibol! per il comune di Bologna e l’animazione “Jenny è pazza” di Vasco Rossi. Dal 2016 lavora come editor e special effect per la casa di produzione cinematografica Pierrot & La Rosa con la quale ha instaurato una collaborazione continuativa per la realizzazione di molti spot televisivi.

Organizzatore e membro dello Staff Sa Die, Simone Azzu (1994) è performer, autore e regista teatrale, compositore. È autore e regista di Petter: Prigioniero Politico, con cui ha vinto il Premio Museo Cervi nel 2024, e de Il Pubblico Bene, con il collega Martino Corrias. Ha collaborato come autore per RSI – Radio Svizzera Italiana per il programma Le Città Invisibili e ha interagito con l’Open Program of the Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards. È responsabile della Biblioteca Torgeir, per il Teatro Ridotto di Bologna. I suoi lavori sono prodotti da Meridiano Zero e SHIP. Le sue opere editoriali sono rappresentate da Otago Literary Agency.